學生們常常問我的一個問題:「老師,你把你編的舞碼影片這麼大方PO上社團 (Facebook的社團),你不擔心舞碼被偷學走嗎?其他老師都是只能拍學生,就只有你這麼大方給人家拍,還這麼貼心自己整理影片,我們都替你擔心耶!」
「這些影片都是非公開連結,除非是社團裡的人或是班上學生,不然看不到啦!」
「但你的社團成員有兩百個耶!又有很多都是老師級的……」
「恩…我的舞還沒編到被人家偷的境界吧……」
「拜託,別人東抓一點西抓一點,也是一支舞阿!」
我的學生們很可愛,都非常保護我,常常替我著想、替我捍衛、替我宣傳。
其實,坦白說,一開始,我沒想過我編的舞會如此受歡迎,所以壓根沒想過會有人想偷學我編的舞碼。影片只是很單純的想要協助同學們回家練習,如此而已。
有同學問我:那為什麼不讓他們拍自己跳就好,回家也是可以練習?
其實沒有錯。但我很直覺式的認為,我們在學習的過程中,都是從「模仿」開始,當你回家還可以繼續看著老師的影片練習,跟回家看著自己跳的影片練習,我相信「看著老師的影片」肯定是會學生學習的更快、更精準。我相信我的訓練方式,加上影片輔佐,同學們進步與成長的速度肯定加倍(如果他們用心的話)。我也相信我的學生們不會把這些我為他們錄的上課影片另行公開或作為他用,而他們的確值得我相信,而我也証實了我的相信,這樣的正向循環一直在我的教學環境裡。我很感謝,這是我的福氣。
那真的有人想「使用」,怎辦?
我舉了一個我很欣賞的例子分享給我的同學們。
Unmata的團長Amy
Sigil在每次workshop後,都很大方的solo讓同學們錄下稍早學的小品,甚至還正對、背對鏡頭各跳一次,讓大家正反兩面都可留存。在拍攝完,Amy說:今天這支舞,你可以拿去表演、拿去教學、拿去修改、或甚至直接丟掉,都可。我只希望,當你使用時,50%以上是相同的話,請你在使用時,註明這首舞是Amy Sigil編的;如果30%是相同的,請你註明靈感來自於(inspired by) Amy Sigil。那這樣我就很感激了!
多麼有自信的氣度阿!
而且,我打從心裡認為,我不覺得看影片就可以把舞學到位、跳到味。
同學們,我想說的是:我不認為我是個很棒的編舞家,但我一直在學習、也一直在持續創作著。如果今天舞要被人偷,怎麼防也是防不了。想要偷舞的人,也不會因為偷不到我的舞就不偷了,他還是可以去偷別人的。所以那又如何?如果有本事光看影片就可以把我的舞學會,那請自便。我會持續創作,這會是我的收獲與歷練,不會是他們的。更何況,我的靈魂是他們偷不走的!
我常處在一個天真與樂觀的思考模式,但我也相信物以類聚的定律。我選擇敞開心胸,我選擇信任;與其花時間去思考如何防這防那,我寧可選擇相信彼此,選擇不防。
你呢?
防。不防。
沒有留言:
張貼留言