今年初在考慮二月要不要衝到美國來上SSBD LV3 Workshop時，剛好朋友向我提起了Tribal Massive (http://www.thetribalmassive.com/)，但當我知道的同時，最熱門的兩個Track (Adv./ Professional & Intermediate) 已經額滿，但都已經飛這麼遠了，我也很想多上一點課。幾個朋友建議我，Intermediate/Adv.的師資其實挺不錯，的確可以試試，加上這個Track是可以上到更多不同老師的課，雖然說一個人到Vegas蠻奇怪，而且還是去上課，但時間點恰恰好接在LV3 Workshop的隔天，可以說是老天在暗示我勢必要去了。
與第一周的LV3 Weeklong相較，第二周確實輕鬆許多，但學到的東西，與第一周訓練擁有270度的不同。
我一直不太清楚台灣肚皮舞Workshop的發展過程，只知道最後大家的結論是「台灣舞者喜歡學舞碼」，於是幾乎所有的肚皮舞Workshop課程都是以舞碼居多。
也許是因為舞碼學起來比較有成就感，或是說，比較覺得「有學到東西」，不過換個方向想，「給他魚吃不如教他如何釣魚」，也許學習如何釣魚、煮魚，才是真正的『學到東西』。
而在Vegas的這一周，我最深的體悟是，我這一周學得的觀念、知識，可能是在台灣花個兩年時間參加各種大小肚皮舞課程或大師營仍所無法觸及的！
在這周的課程中接觸到許多不同的老師，不少老師建議我應該是要去上Adv./ Professional的Track，而不是現在這個Track. 我很感激這些老師對我的肯定，後來也與主辦人溝通，要更換也是可以，但後來我還是決定留在原班。我覺得，一來是現在的班級人數不多，學習效果相對較佳，要更換的班級人數非常多，但當然相對應該更有挑戰性，所以各有利弊；二來，原本的班級，也因為人少的關係，大家感情也很不錯，我的個性…實在不知道怎樣在中途這樣跳走。所以我選擇性的加了幾堂課，在原本沒課的時段多上一些課程，畢竟除了上課之外的其他時間，我也不太知道我要做什麼好，逛街血拼也不是我的風格……也沒租車可以到處晃。
Heather Stants, Urban Tribal Dance Company的Director. 在Heather的課程中，學到許多「團隊合作與發想」的方法與模式，完全不強調個人的團體運作方式，團隊合作應該如何訓練，並且使每一個人都對群體產生責任心與參與感。這個課程同時已經不只是教導跟舞蹈相關的知識，更是讓每個人知道，如何讓自己所領導的團隊產生良好的運行。
Frederique全新嘗試的教學系統與方式，獲得極度好評。對於戲劇相當有研究的Fred, 在課程中教導了音樂性的知識，分辨樂曲的結構、即興與舞碼編排的異同與運用、以及戲劇演出的關於知識與演練。其中Fred教學內容中，有幾個方向正是我目前在進行嘗試的，所以更是令我相當興奮。某種程度而言，我將有個對象可以請益討論，也相對來說，這個嘗試性的突破實驗，未來可行性應也有某種程度的存在價值！
Amy Sigil的課則是令人眼睛一亮，Unmata的核心人物Amy，將Hip Hop的精髓融入在肚皮舞中，成為Unmata的獨特風格，同時加上Popping與Breaking的元素，以及運用倒帶的概念進行動作組合，非常與眾不同。
在我的Track中，Zoe只有一堂課，也沒有Rachel 的課，我後來使用空檔的時間加上了一堂Rachel的課。 Zoe這堂課挺有啟發性，她透過音樂的各分層教導舞者「聽」音樂；而Rachel則透過書本導讀讓舞者了解如果將舞蹈動作組合作變化。
Mira Betz在表演會場上進行了相當另類的嘗試性演出，而Mira在課程中同時也教授了她的技巧與融合概念，最後一堂課更是協助各位舞者的下一步發展與行銷規劃。
這次Tribal Massive的八天14堂課下來，只有兩堂課是教一首完整的舞碼，五堂課程當中有教授Combos(組合動作)，換句話說，有一半以上的課程是在教導觀念、技巧、知識、運用、練習。我內心深深的希望，有一天台灣的舞者也可以學得到這樣的Know How，認知這些知識的重要性與寶貴。
雖然說我知道我寫了這篇文章，也許會遭到一些抨擊或批評，但最後我仍覺得我需要寫下我這份強烈的感受。如果你/ 妳也是屬於想要進修「非舞碼」的肚皮舞者，請回應、且歡迎轉貼這篇文章，我們需要發聲，讓世界聽到我們的聲音，同時我們也才更有機會，在大師們親臨台灣的同時，可以學得到他們真正的深厚功力！
