連續兩週的大師營，風格截然不同的兩個星期。
Nefertiti Workshops為期四天，從12月3日 到6日，不少舞者就是衝著埃及名肚皮舞者Randa Kamel而來；2007世界肚皮舞比賽冠軍的Simona Minisini，則多在歐洲進行表演與教學；嬌小玲瓏的Nathali Zarate，阿根廷的血液在邁阿密的開朗熱情裡穿梭，形成獨特韻味。
這是我第一次正式接觸所謂的「埃及風格」，不太習慣但卻是個很好的訓練機會與教育。「大動作」與「表情」一直以來都是我很需要加強的部份，雖然說這不一定是必要條件，但多面學習總是對自己有某種程度的益處。
在台灣，若舞者能有樂團現場演奏，那會是多麼奢侈又難得的享受。這次表演上的高潮之一，莫過於Randa的專屬樂團，尤其搭配現場演唱的歌手，整副畫因此更為立體而具有共鳴。遺憾的是，埃及樂團裡見不到傳統的管弦樂器，反倒被電子琴與手風琴取代之。尤其是前一天才親眼目睹Kan Zaman Takht Ensemble的演奏，心裡的震撼與感動仍揮之不去，相形之下，血脈相傳的文化，卻是在異國透過堅定的精神而延續著。在Samir Husseini的歌聲下擁有這樣的體悟，不知道是種無奈，還是種諷刺，我也已不知如何辨別。
而在三天的課程中，令我最難忘的是Randa的最後一堂課。她提到，她認為大家需要的是技巧，而非舞碼。但前一天她問大家時，多半的同學們希望她教舞碼。她覺得有點遺憾。然而，當然還是有一些同學們是希望上技巧的，於是在課堂上臨時大逆轉，改成教技巧。
這讓我想起一些來台教學的大師們，對台灣舞者的第一印象就是：很愛學舞碼，記得也很快。這樣的印象究竟是好，還是不好，只能留下個問號。
在Randa教導技巧的過程中，不免數次會心一笑。在埃及，新式的舞蹈技巧與組合中，也開始透過肌肉群的運用來完成動作。尤其當在「走圈圈」時實在是很驚人！台大舞蹈教室的大小，走起圈圈來……最起碼是過去的……至少五倍大！做起流動動作，真的是只能用過癮來形容！
當我印證埃及舞者開始運用肌肉並提倡的那一瞬間，我很感動，感動的是他們將可保護自己更多，也更有機會使自己的舞齡更久，甚至他們有不同的使用方法，又或者說是，透過運用肌肉群的概念，來調整過去舞蹈的組合動作，因此又有另外一種不同於Suhaila Format的風貌。
