2018 Tribal Massive - Day 3

I am not for everyone.

不論身為老師、表演者，

或身為人。

皆是如此。

我曾經困擾過。從自己不是舞蹈背景出生，如何能與市場上的舞蹈老師們同時立足在舞台上，接著也曾經苦惱自己學生少，也不懂的怎樣招生，也不會行銷自己。

應該是兩三年前吧，我釋懷了。
因為這句話：I am not for everyone.

因為我明白了。

我能提供的，能給予的，不會是每個人需要的、不會是每個人都喜歡的。

我給予的方式，也不會是每個人需要的、不會是每個人都喜歡的。

與其思考如何能有更多跟隨者，

不如就做好我本來就想做的：傾聽、理解，給予每位同學所需要的養分。

師者，所以傳道、授業、解惑也。

若有機會、有能力因材施教，

那是多麼幸福的事情啊！

因為人少，我可以顧及到每個人，真的去了解每一位同學的狀況。

因為同學們願意深入鑽研，願意為舞蹈付出，真的想把舞學好，

在給予的路上，也才能夠紮實，也才能夠累積。

一念之隔。

當豁然開朗的同時，我更珍惜這些願意接受挑戰自我的同學們。

因為，

要走出自己的舒適圈並不容易，

要接受風險與挫折，需要勇氣。

但也唯有跳出自己的框框之後，

才能真正的提升自我的層次與境界。

2018 Tribal Massive - Day 2

成長過程中，反覆的學習與練習，是必經之路。

不論是技巧，或是觀念。

又或者是，身為「人」應該擁有的基本美德與價值觀。

找到自己現在的進程，不要與別人比較。

也不要擅自主觀評論他人，

因為你可能看到的並非全面。

我一直相信，

當一位老師，能夠也是一位優秀的學生的話，那他也會是一位優秀的老師。

當一位領導者，能夠也是一位優秀的跟隨者的話，那他也會是一位優秀的領導者。

隨著歲月，看得也變多了，才發現，

很多事情並不是我們自己想的那樣，

也不是我們能夠輕易下結論或批判的。

一直是美國指標性的部落融合風活動，從過去九天裡的6-7位老師，精選到如今的四位，能夠被留下來教授的老師們，必定有她們值得令人學習的地方。

而身為一位學生的我們，應該採開放式心胸，去接收不同的資訊。傳統與融合就如同母子關係，他們是血脈相連的，融合不代表不包含傳統，因為傳統是根源本身。 

這八年在Tribal Massive，上過各式各樣的主題與師資，除了一般認知的技巧或舞碼之外，其中也包含一些歷史、文化，或是傳統技巧；創意養成、藝術養成；舞蹈事業的經營；習慣的建立與養成；團體創作；開放專注力；身體觀察等其他課程。

每一個主題，都在給予我們強韌雙翼的力量。

2018 Tribal Massive - Day 1

從2011年開始進入這間教室，就這樣，今年第八年。

進修的人來來往往，去去回回，但我很珍惜在這個地方所結下的善緣與友情。

今天課堂上印象最深的一句話是：

「How you practice is how you dance.」

你用什麼方式練習，就會跳成什麼樣子。(你怎樣鍊，就會怎樣跳)

這句話令我真的很有感，是在當了老師之後。

同學們有時候會因為偷懶或不在意，而在平時練習時讓自己的肢體鬆散了。雖然說心裡是這樣對自己說：「等要表演時在認真跳就好！」—  然而，當正式需要表演或比賽時，我們反而容易因為其他外在因素而顧己不暇，此時，身體第一個反應的就會是 — 平常的練習姿態。大腦與身體的記憶都停留在那時練習的自己，並不會因為當時跟自己說，等正式來的時候再如何如何，而會有所改變。

「馬克一下」(Mark it)，不是在平時練功、打穩基礎時使用的。比畫動作有可能是因為複習記憶、或是場地受限等原因，但在平時練習當下，記得別馬克！否則，那些習慣性動作就會一直跟隨著你。

當然，學習者不一定每次都能自覺自己的動作有何需要改進，所以我們才需要指導者在旁協助，但如果自己本身沒有了解，那就失去其意義了。

妳今天，愛自己了嗎？

舞蹈重返我生命的日子，悄悄地快進入第十個年頭。

而這段歷程對於自己學習最多的是，

如何愛自己、珍惜自己，

並分享這樣的快樂給一同嘗試舞動的朋友們。

即使我還是沒有做得很好，也還有成長空間，

只能說相較於十年前的自己，是進步的。

肚皮舞最可愛的地方，是不限年紀、身材、身型、比例，

因為每一種不同的特質都會有不同的韻味與特色，

這是一條無法與人比較的旅程，

每個人的條件都不同，優勢也不同，

也因此，懂得去欣賞每個人的優點與美麗。

每一階段的女性，也能夠自我的修煉，擁有自信，去愛自己。

妳今天，愛自己了嗎？

我的2017

在迎接2018之際，

整理了一下，2017都在幹嘛。

我以為我沒做什麼，結果好像其實有什麼。

Training｜訓練

• 愛沙尼亞雙導演工作坊
• Tribal Massive
• ODI
• 藝術行政培訓
• Mira Retreat
• Weekly- Jazz- Danny Lee 
• 個人課訓練：李丹尼、Tjarda

Experience｜教學(w)與演出(p)

• Tribal Massive Spectacular, US (p)
• Houston, US (w, p)
• Tokyo, JP (w, p)
• Hanover, GE (w, p)
• Montpellier, FR (w)
• HK (w, p)
• Myriad Project (p)
• 花蓮 (w)

Event｜活動舉辦

• Anasma Workshop
• 舞暱2017演出
• Fuse the World 2017 (Bellydance Workshop, Jazz Workshop with Danny Lee, Experimental Workshop with Frantics)
• Fuse the World 2017 | MUSE演出
• 叁 三團演出
• Open Stage *兩場

Offer｜工作坊、新課程

• 指鈸技巧工作坊
• 表演實驗班
• 親子肚皮舞
• CNY新年工作坊
• 週末舞碼密集班
• ITS Workshop
• 基隆ITS Level 1 

Weekly｜常態班

• 週一舞碼班
• ITS
• 週三技巧班
• 週四舞碼班
• 週六技巧班

恩，結論：

看起來我的生活規劃的還算平均，

雖然有一點覺得不知道發生了什麼事就過完了一年。

今年想要多一點時間放在自己身上，

去挖掘、探索，更多、更深。

關於融合風肚皮舞的二三事

最近與一些朋友們聊到「融合」的話題，問我怎麼看待這兩個字與現況。

融合，在詞典裡的解釋是：幾種不同的事物合成一體。

引證解釋中，一為融解，熔化。晉朝史學家常璩《華陽國志》：「孱水出孱山 ，其源出金銀礦，洗，取火融合之，為金銀。」

二為調和，和洽。宋陳亮《書趙永豐訓之行錄後》：「天人報應，尚墮渺茫；上下融合，實關激勸。」 範文瀾蔡美彪等《中國通史》第四編第五章第二節：「女真族與漢族通過共同的經濟生活和文化交融，促進著民族間的融合。」

不論是融解或調和，其構成融合的條件：第一，需要兩種或以上不同的事物；第二，合為一體。也就是說，融合的結果應該是和諧的，具有整合性的。

那應用上呢？套用到舞蹈上呢？

曾經與美國舞者討論了「Bellydance Fusion」與「Fusion Bellydance」的差異，就英文解釋上，「Bellydance Fusion」是強調在Fusion，Bellydance只是其中的一種元素；而「Fusion Bellydance」則是強調在Bellydance，這是Fusion風格的Bellydance。

聽起來很饒口，看似文字遊戲的前後倒裝，卻實際上代表了兩種完全不同的定義與型態。

換句話來說好了，假如今天使用所謂肚皮舞的舞蹈技巧，搭配所謂不是肚皮舞的音樂（姑且先不去追究什麼才是肚皮舞技巧、什麼才是肚皮舞音樂的定義），這是不是融合風「肚皮舞」(Fusion Bellydance)？還是，這是肚皮舞「融合」(Bellydance Fusion)？其重視的究竟是「舞蹈」的融合，還是只是幾種不同的事物放在一起？當然，我們還沒去思考，這有沒有「合為一體」。

廣義來說，只要是幾種不同的事物合為一體，就是融合。所以，你可以用Ａ音樂搭Ｂ舞蹈配Ｃ服裝，但有沒有合為一體，就見仁見智，而ＡＢＣ三種融出來的成品，是歸在音樂類？還是舞蹈類？還是....？

曾經有位歐洲舞者是這樣定義的：如果是融合(Fusion)，你要很清楚地知道你融合的是什麼。如果你是融合風的「舞蹈」，那你要知道你融合的是什麼「舞」加什麼「舞」，而他們能被加在一起的原因是什麼，他們能夠和諧不衝突的原因是什麼，這些你都必須要清楚，當然，前提是，融合的元素，自己要有一定程度的著墨。

那再回來看融合風肚皮舞，是不是應該是要以兩種以上的舞蹈做結合，才能稱為融合風肚皮舞？還是，只要音樂或服裝上的改變，也能成為融合風肚皮舞？

融合風肚皮舞的歷史才正在開始寫著，也許此刻我們無法追尋到正解，但這一切的脈絡，都將成為歷史。

而身為一位融合風肚皮舞的舞者、師資，甚至每一場的演出、比賽的主辦單位，我們更應該致力要求其制定的準則，才能給予世人值得參考的圭臬。

每一個足跡，都是那樣的重要而珍貴啊！

原來，我的2015，是這樣舞過的

在整理行李的同時，突然不知道去年自己整了幾次行李，只知道，越整理越快，像是一種例行公事。多半都很清楚已經知道要帶什麼（通常最不知道要帶什麼的應該是表演服裝），甚至連長一點的旅程也漸漸帶的少了，到時候再洗就好。

其實，也沒有到飛得很多，可能是因為都是因舞而生的旅程，已經很習慣知道要帶什麼了，哈！

2015年

1/19-24 Kami expansion intensive (SF)

1/30-31 Turkish Intensive with Artemis Mourat (LA)

2/21-3.6 Tribal Massive (LV)

3/10-14 ITS Level 4 (SAC)

4/9-13 ITS in Tokyo with UNMATA (Tokyo)

>>>> 5/29-31 Anasma Vuong vs 舞暱師生聯展 (TPE)

6/6-7 ITS Workshop in Tokyo (Tokyo)

6/17-21 DanceCraft (SF)

6/27 Perform @ Danza Arabiya (SF)

8/1-2 ITS Workshop in Kansai (Osaka)

>>>> 9/5-12 融舞雙星 vs Fuse the World 2015 (TPE)

9/23-24 ITS workshop and Performed in Tokyo  (Tokyo)

<<<< 10/8-11 Kami workshop in Taipei (TPE)

其中還有一些小小的workshop：

1/2-4 連假練功坊

1/11 南港一日營

2/8.15 ITS level 1 workshop

4/26 ITS level workshop

5/1 ITS exposure workshop

5/3-24  ITS level 2 workshop

11/29 ITS exposure workshop

接著年底想說好像沒有什麼大事，就去報名了其他進修：

11.6-1.6 設計課程進修

那些其他平時生活的小事，我就不列入計算了。

原來，我的2015，是這樣舞過的。